本书目录导读：
《舞蹈编导的艺术》
作者：李春波
出版社：北京舞蹈学院出版社
出版时间：2010年
《舞蹈编导的艺术》是李春波教授在长期舞蹈编导教学和实践的基础上，总结自己多年来的教学经验和心得所著，本书旨在为舞蹈编导专业学生和广大舞蹈爱好者提供一本系统、实用的舞蹈编导创作指导书籍。
《舞蹈编导的艺术》共分为十章，涵盖了舞蹈编导创作的各个方面，具体如下：
第一章：舞蹈编导概述
本章介绍了舞蹈编导的定义、发展历程、在我国的发展现状以及舞蹈编导的职能和任务。
第二章：舞蹈编导的基本素质
本章从舞蹈编导的专业素养、审美能力、创新意识等方面，阐述了舞蹈编导应具备的基本素质。
第三章：舞蹈编导的创作方法
本章详细介绍了舞蹈编导在创作过程中的构思、编排、排练等环节，以及如何运用各种创作手法，使舞蹈作品更具艺术感染力。
第四章：舞蹈编导的舞台表现
本章从舞台设计、灯光、音响、服装等方面，阐述了舞蹈编导如何通过舞台表现，提升舞蹈作品的整体艺术效果。
第五章：舞蹈编导的团队合作
本章强调了舞蹈编导在创作过程中，与演员、舞美、音乐等团队的合作关系，以及如何协调各方利益，确保舞蹈作品的顺利实施。
第六章：舞蹈编导的创新思维
本章从舞蹈编导的创新意识、创新手法等方面，探讨了如何突破传统，实现舞蹈作品的创新。
第七章：舞蹈编导的历史与传承
本章回顾了舞蹈编导的发展历程，分析了不同时期舞蹈编导的特点，以及如何传承和发展舞蹈编导艺术。
第八章：舞蹈编导的国际化与本土化
本章探讨了舞蹈编导在国际化与本土化进程中的地位和作用，以及如何在国际舞台上展示我国舞蹈编导的艺术魅力。
第九章：舞蹈编导的教育与培养
本章从舞蹈编导教育的现状、培养目标、教学方法等方面，分析了舞蹈编导人才的培养途径。
第十章：舞蹈编导的未来展望
本章展望了舞蹈编导在新时代的发展趋势，以及舞蹈编导如何适应时代需求，为我国舞蹈事业做出更大贡献。
《舞蹈编导的艺术》是一本具有较高学术价值和实用价值的舞蹈编导创作指导书籍，它为舞蹈编导专业学生和广大舞蹈爱好者提供了丰富的创作素材和理论指导，有助于提高舞蹈编导的创作水平。